也有人跟我說,要會很多歌還是要從「背歌」開始,因為剛剛講的那個狀態或方法,是天才才會的事,我們就是因為不是天才,才需要老老實實的背歌。
事實上,若按照這個邏輯來看,能輕輕鬆鬆在台上演奏可能跟背歌是互相牴觸的。因為在我看來,只要是背的,心裡就會緊張,很可能就不會有輕鬆自在的一天。演奏了一輩子,如果說一直都沒辦法在舞台上輕輕鬆鬆的聽到其他團員當下所彈的,並且enjoy自己當下的演奏,相信每個人都會覺得有點遺憾。
就好像很多大師級的樂手都會說他是play by ear,誰都知道要play by ear,但是程度比較不好的人,可能看到譜與和弦進行,還是要計算scale、要用的和聲、出來的拍子時間點等等,然後算了一輩子,想了一輩子,等到有一天彈琴就會變得放輕鬆,就會真的play by ear(當然每個人都可以說他play by ear,然而我覺得最起碼你要有good ear才能play by ear),我覺得這本身就矛盾,很難說服我。
我個人的看法是,如果你純粹要當player的話,演奏時想音階想了一輩子,算和弦算了一輩子,我會認為你還是你,拿Kenny Barron來說,Kenny Barron還是Kenny Barron,大師還是大師,你們永遠是平行線,因為人家是聽出來、感覺到的,是自己身上的一部分,而你的和弦、音階或樂句,得要算的才能演奏出來,我相信沒有人想一輩子這樣。
更何況,能夠做到以上程度的人根本還不需要是大師,只能算是合格或是不錯的爵士樂手,所擁有的能力之一而已。
(待續)
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About Me
- 林煒盛
- New York, United States
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爵士樂低音提琴演奏家 Jazz Bass Player
台大哲學系畢業,紐約州立大學普切斯分校(Purchase College, State University of New York) 音樂碩士,主修低音提琴。自1999年起旅居美國紐約至今,以演出爵士樂及流行樂為職業,為目前紐約唯一台灣出身的職業爵士樂手。其個人專輯"Gone With the Wind"於2006年10月獲國際知名爵士樂媒體All About Jazz New York介紹及好評,個人更於2007年7月被All About Jazz New York挑選為當月受注目音樂家(Listen Up)。目前居住於紐約,每年約有四分之一的時間停留在台灣,從事職業演出、錄音及教學工作 。
3 意見 :
謝謝老師第三篇出爐,期待第四篇的到來。最近我也是盡量在練耳朵,希望能夠聽到的<br />
和聲不只有單純的seven而已,老師有推薦什麼增加即興更具有音樂性和練耳朵的方法<br />
嗎???
nashkang你好<br />
這個系列還有好幾篇 如有興趣的話可以繼續看下去<br />
文章會陸續提到一點點東西 但是我不知道那算不算建議
這兩天總會花點時間想好好閱讀您寫的文字,<br />
在這篇文章裡看到您提到了Kenny Barron,<br />
從字裡行間有點不清楚您對他的評價,<br />
不過我這兩天夜裡都會聽著一張Night and the City,<br />
是Charlie Haden與Kenny Barron合作的專輯,<br />
曲風輕柔舒服,我個人倒是非常喜歡的。
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