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爵士低音提琴演奏家-林煒盛│推薦聆聽│爵士演奏│紐約旅人



《非搖擺不可: 寫給樂迷及樂手的爵士樂入門工具書》 (附贈CD)
「深入紐約核心,呈現最新的爵士訊息。林煒盛以專職樂手的敏銳眼光,為爵士樂迷與樂手找到最佳的入門、進階捷徑。」──資深爵士樂評 傅慶良 專文推薦

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【公告】

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我只是藉著這個小版面表達我對音樂的看法(註:本文及推薦聆聽專輯等文章原發表於Jazz Invention論壇),並藉由某些絕佳的經典範例CD帶出一些我想陳述的主題。當然,論述本身沒有對或錯,每個人都可以不同意或同意,我只是誠實的說出我的想法而已。



爵士樂本身在這數十年來已經有無數的學校開課,也有無數的人把前人的演奏,歸納寫成書出版,白紙黑字的東西,大家都看的懂,是最簡單的部分。



因此,一般來說只要有心,要掌握爵士樂在理論上的系統,或對爵士樂在玩什麼有個概念,是件非常非常簡單的事。不過,最難的部份,就是書本或文字或樂譜寫不出來的那一部份。



舉個例子,大家都知道奧斯卡‧彼得森(Oscar Peterson爵士鋼琴家)的演奏,很有能量和爆發力,今天如果有人把他彈的某一首歌抓下來,然後輸入電腦中,用midi演奏或請別人來演奏,聽起來會一樣嗎?我想當然不一樣。因為那並不是奧斯卡‧彼得森這個人演奏的,世界上沒有兩個人是一樣的,爵士音樂家亦然。反之,如果今天奧斯卡‧彼得森在不同的時間場合各彈了同一首歌,當然聽起來是兩個版本即興演奏的音符,或整首曲子的時間長度一定不一樣,但是你一定聽得出來。那都是奧斯卡‧彼得森同一個人彈的,這是無法用文字解釋的。





我寫這些東西,有一個很大的理由,就是提醒大家去看看,或去感知音樂中那些無法被文字形容的元素。試著給自己一個機會,用自己的方法去感覺爵士樂,而不是完全靠書或花1500、2000、3000元的鐘點費去找老師上課,然後回到家中再被動的期望,這樣應該可以彈得好了吧?

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